Photo by Olga Fedorova
About
Natsuki Takauji was born in Tokyo, Japan, and moved to NYC in 2008 to discover herself as an artist after receiving a B.A. in Creative Writing from Waseda University. Her mother was also a writer, however, she realized her strong desire to explore tactile and visual expression. She studied Fine Art at the historical art school, The Art Students League of New York, where she found her American life and the beginning of her artistic career: in 2013, she was selected to the Model to Monument Program to create her first public installation “Window” at Riverside Park South, which was over 18 feet colorful interactive sculpture with a functional swing, inspired by her mixed-media wire sculpture series. Since then, she is actively involved in NYC public art scene as an exhibitor and curator/organizer. In 2021, she became Co-director of the program. She is also an instructor of the metal sculpture at the League. She also co-founded The Artist Gardener NYC to activate green spaces in the local communities. Instagram @theartistgardenernyc
Natsuki has developed her interdisciplinary practice in diversity such as kinetic, intricate, mixed-media or metal sculpture, AI or video multimedia art, drawing, painting, art book, socially engaged art, public art, and more. Her work is often inspired by her life experience in Japan and as an immigrant in NYC, exploring the idea of our beliefs and lives, which she had concerned growing up in a spiritually confused environment.
She has exhibited internationally and mainly in New York: recently at SPRING/BREAK Art Show, Japan Society, Brooklyn Botanic Garden, The City College of New York, LaGuardia Airport, NY, Seoul World Art Expo, Korea, Kameyama Art Triennial, Japan, Oeno Gallery, Canada, and Venice Biennale, Italy. She is a recipient of the AnkhLave Garden Project Fellowship, Artport Residency Fellowship, Queens Art Fund Grant, Nessa Cohen Grant, and more.
略歴
東京都出身、ライターとして活動していた母親の影響もあり早稲田大学第一文学部文芸専修を卒業したが、自身の視覚や立体芸術への強い憧れから2008年に単身ニューヨークに渡った。ジャクソン・ポロック、ルイーズ・ブルジョワ、国吉康雄、草間彌生など数々の著名アーティストを輩出してきた歴史あるアートスクール、The Art Students League of New Yorkにて絵画彫刻などを学び、ネサコーヘン賞など数々の賞を受賞。
在学中には同校がNY市と提携した野外彫刻プログラム、Model to Monumentに選出され、ブランコが作品の一部となっている参加型の彫刻、 “Window” がマンハッタンのリバーサイド公園にて2014から2015年にかけて展示された。2022年より同プログラムをWorks in Publicとリニューアルしディレクターに就任、同校にて金属彫刻の講師も勤めている。続く2作目となる”Window II”はNY州のライ公園にて2019から2020年にかけて展示され、現在はカナダ、オンタリオのOeno Galleryにて展示されている。
2018年にはヴェニス・ビエンナーレにおいて欧州文化センター主催 “Time Space Existence” 展にオイル噴水の彫刻 “Fatal, Fertile”を出展した。2020年のコラボレーション作品、“What Is Your Name?” はニューヨークのラガーディア空港で行われたアートポートプログラムにて人々との交流を通じて制作され、同作品はニューヨーク・ニュージャージー港湾管理局(Port Authority of NY and NJ)のコレクションとなり、ジャパンソサエティやNY移民アーティストビエンナーレなどで展示された。
またパブリックアートの経験を活かし、ハーレムのコミュニティガーデンを拠点にNY市内の公園などでアートイベントを行って地域活性化を計る団体、 The Artist Gardener NYCを2021年に発足させた。その他、自身が金属彫刻のディレクターを務めるNY彫刻家協会(Sculptors Alliance, NYC)主催の展示の企画、選考なども行っている。昨年はブルックリン植物園にて新作の野外彫刻が展示された。